Stage de chant professionnel Afdas – La voix en scène – jan 2020

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Course Objectives

Stage de chant professionnel Afdas, destiné à améliorer le potentiel de la voix parlée et chantée, afin de :

  • découvrir son identité vocale, la renforcer ou la modifier
  • apprendre à se servir de sa voix sans se faire mal.
  • travail technique, apprendre à mieux comprendre analyser et gérer son instrument vocal Pour chanter ou parler…..
  • s’entrainer à utiliser de manière créative les différentes couleurs vocales explorées.
  • utiliser les nouvelles connaissances et les mettre en application directement dans le travail professionnel de l’artiste

ENCORE QUELQUES PLACES

PRACTICAL INFORMATION

DATE : Du 6 au 17 janvier 2020
LIEU : ESPACE NOOTOOS, Strasbourg

A PIED : 5 minutes de la gare / TRAM : Alt Winmärik (itinéraires) / En l’Eglise Saint-Pierre-le-Vieux, entrée côté Protestant

EFFECTIF : 8 personnes
DUREE : 60 heures, 10 jours

SCHEDULE

MATIN : 9H – 12H
APRES-MIDI : 14H – 17H

2 jours d’interruption 11-12 janvier

FEES AND REGISTRATION

FEES FOR PROFESSIONALS (with funding)

  • PROFESSIONAL FEE: 1600 €
  • Annual membership of the Association 20 €
  • Training supported by your company - Find out more
  • Course Fee paid for by a funding organisation
  • Course totally or partially funded by a funding organisation Find out more
  • General registration procedures for training and courses - Find out more
  • A QUESTION ABOUT VOCATIONAL FUNDING? CONTACT

STANDARD FEES

  • tarif standard : 1200 €
  • Annual membership of the Association 20 €
  • General registration procedures for training and courses - Find out more
  • découvrir son identité vocale, la renforcer ou la modifier
  • apprendre à se servir de sa voix sans se faire mal.
  • travail technique, apprendre à mieux comprendre analyser et gérer son instrument vocal Pour chanter ou parler…..
  • s’entrainer à utiliser de manière créative les différentes couleurs vocales explorées.
  • utiliser les nouvelles connaissances et les mettre en application directement dans le travail professionnel de l’artiste

L’intervenante Isabelle Marx utilisera :

  • l’expérience acquise au cours de sa carrière de chanteuse professionnelle et de artiste-pédagogue
  • les différentes méthodes et approches qu’elle a pu rencontrer et experimenter, en particulier la méthode Estill pour laquelle elle a obtenu le diplôme de Master Teacher, suite à une formation Estill à Londres et en Allemagne. Elle est actuellement la seule Master Teacher Estill diplômée en France.
  • Pour plus de détails sur la méthode Estill, cliquez ici.

détails de la formation

  • Le souffle : la relation entre la voix et le souffle
  • Les résonateurs
  • Le passage d’une voix à l’autre: voix de tête, voix de poitrine
  • La puissance et le volume de la voix
  • La souplesse de la voix, la justesse et les nuances
  • L’articulation : travail sur les voyelles et les consonnes, les respirations, les pauses, les liaisons
  • Le rôle de l’oreille, travail de l’écoute
  • Travail du corps (le soutien, la mobilisation des différentes parties du corps)
  • La voix et l’attitude corporelle, la voix et le mouvement
  • Travail sur la voix et les émotions, les differents styles : voix du monde, classique, jazz, musiques actuelles,…
  • Travail d’interpretation de textes ou chants

déroulement du stage

1er temps

Analyser et comprendre la problématique specifique de chaque participants et les attentes et établir des objectifs de progression individuelle. Chaque stagiaire devra se mettre à la recherche de son identité vocale pour pouvoir la renforcer ou la modifier.

2ème temps

Travail en groupe, présentation de la boite à outils dans laquelle chacun pourra trouver les exercices de technique vocale qui l’aideront à atteindre les objectifs qu’il aura déterminés dans un premier temps.

3éme temps

Mise en pratique sur des textes ou chants choisis par les stagiaires.

4ème temps : évaluation

  • À la fin du stage une évaluation individuelle faite avec les intervenants
  • Présentation d’un travail personnel créatif incluant les nouvelles acquisitions auprès des autres stagiaires ou un public restreint
  • Analyse et bilan.
  • En fin de stage, il sera remis à chaque stagiaire une attestation de fin de stage et une évaluation pédagogique de la formation à compléter individuellement par chacun des participants.

méthode pédagogique

  • Deux intervenants expérimentés. Coordination pédagogique :
  • Une approche pédagogique qui propose l’acquisition d’une connaissance théorique et pratique, avec une part prépondérante d’exercices en groupe et individuels.
  • Travail de la voix avec accompagnement instrumental.

supports fournis aux stagiaires

Schémas, photos, textes de chants, vidéos, enregistrements, larynx en carton, documents pédagogiques.

matériel fourni par courant d’art

Tapis de sol en mousse, ballons gonflables de gymnastique, coussins de méditation, gouters, boissons

Professionnels de la scène ayant déjà une bonne pratique de la voix ou de la scène : comédiens, chanteurs, danseurs, conteurs.

Formateurs - Isabelle Marx,
accompagné de Richard Doust

Spécialiste de la voix chantée et de la voix parlée, Isabelle Marx est chanteuse, comédienne et coach vocale…

richard doust
musicien, compositeur-arrangeur, comédien

www.richarddoust.eu

Richard doust hands

Médaillé d’Or du Conservatoire National de Région de Strasbourg en Musiques Improvisées, il suit également une formation théâtrale. Son travail pour la scène se nourrit également de la voix totale qu’il travaille auprès du Théâtre Roy Hart, ainsi que de sa sensibilité polyglotte: il parle anglais, français, allemand, italien et russe…

Plus d’infos sur Richard Doust

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Today Courant d'Art is interested in how to give birth using your voice, as well as in learning to use it for your well-being, to communicate, use it in your professional life, or use it. in a creative way.

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